“Fafá de Belém, o Musical” celebra os 50 anos de carreira da artista
Após temporada no Rio de Janeiro, a produção idealizada por Jô Santana estreia em São Paulo antes de seguir em turnê nacional.

Após temporada no Rio de Janeiro, a trajetória de uma das maiores artistas da música popular brasileira chega a São Paulo em forma de teatro musical. Em cartaz no Teatro Claro Mais SP a partir de 12 de junho, “Fafá de Belém, o Musical” celebra os 50 anos de carreira da cantora paraense em uma montagem que une memória afetiva, cultura amazônica, política e grandes sucessos de sua trajetória. O espetáculo utiliza a linguagem do teatro musical para percorrer diferentes momentos da vida de Fafá de Belém, desde suas origens na Amazônia até sua consolidação como uma das vozes mais marcantes da música brasileira.
Além da temporada em São Paulo, a produção já tem novas apresentações confirmadas pelo país. O musical passará pelo histórico Teatro da Paz, em Belém, entre os dias 6 e 16 de agosto, pelo Teatro Arthur Azevedo, em São Luís, entre 20 e 30 de agosto, e pelo Teatro Sesc Palladium, em Belo Horizonte, entre os dias 18 e 20 de setembro.
A narrativa é construída em três planos. O primeiro acompanha a gravação de um documentário em homenagem aos 50 anos de carreira da artista no histórico Teatro da Paz, em Belém. O segundo mergulha nas memórias da infância, em uma capital paraense marcada por mitos, lendas e tradições populares. Já o terceiro retrata a construção de sua carreira, acompanhando a trajetória da menina que saiu do Norte para conquistar o Brasil e o mundo.
O primeiro ato é ambientado na Amazônia e apresenta a infância e juventude da cantora por meio de referências às lendas da Cobra Grande, do Boto e do Tamba-Tajá. A atmosfera regional é reforçada pelo coro “Carimbó-Siriá”, formado por atores-músicos que acompanham a narrativa e ajudam a construir a identidade sonora do espetáculo. Entre os momentos retratados estão sua relação com o músico Raul Mascarenhas, apresentada em paralelo à lenda do boto, além da forte ligação com o Círio de Nazaré, que culmina em seu encontro com o Papa. O repertório desta primeira parte inclui canções como “Pauapixuna”, “Foi Assim”, “Eu Preciso Aprender a Ser Só”, “Sedução”, “Filho da Bahia”, “Cavalgada”, “Que Me Venha Esse Homem”, “Eu Sou de Lá” e “Ave Maria”.
No segundo ato, a narrativa acompanha a transformação de Fafá em uma artista consagrada nacionalmente. O espetáculo aborda seu engajamento durante o movimento das Diretas Já, sua histórica relação com a comunidade LGBTQIA+ e sua forte conexão com Portugal. Outro destaque é a presença do produtor e DJ Zé Pedro na trama, em um momento que relembra a criação do álbum “Do Tamanho Certo Para o Meu Sorriso”, inspirado nas sonoridades do tecno-brega paraense e responsável por reconectar a cantora às raízes musicais de sua terra natal. O repertório reúne sucessos como “Abandonada”, “Meu Homem”, “Memórias”, “Sob Medida”, “Nem às Paredes Confesso”, “Emoriô”, “Coração do Agreste”, “Bilhete” e “Nuvens de Lágrimas”. O encerramento celebra manifestações populares brasileiras com referências ao Boi de Parintins e culmina com “Vermelho”, uma das canções mais emblemáticas da carreira de Fafá de Belém.
Para contar essa história, três atrizes dão vida a Fafá de Belém em diferentes momentos de sua trajetória. Laura Saab e Clarah Passos se alternam como a artista na infância, Helga Nemetik interpreta a cantora em sua fase de ascensão e Lucinha Lins e Mona Vilardo se revezam na representação da Fafá dos dias atuais. Completam o elenco Ananda K, Daniel Carneiro, Diego Luri, Fernando Leite, Gabriel Manitta, Keren Silveira, Naieme, Sérgio Dalcin e Thuca Soares. A produção conta ainda com Jullie Duarte e Thales Huebra como stand-ins.
A equipe criativa reúne Gustavo Gasparani e Eduardo Rieche no texto e roteiro musical, Gustavo Gasparani na direção artística, Jô Santana na idealização e produção artística, Rodrigo Faour na pesquisa e Ronald Teixeira na cenografia. A montagem conta ainda com figurinos de Claudio Tovar, visagismo de Beto Carramanhos, desenho de som de Bruno Pinho e Paulo Altafim e iluminação de Paulo Cesar Medeiros.
SERVIÇO:
Onde: Teatro Claro Mais SP
Rua Olimpíadas, 360 – Loja 602 – Vila Olímpia – São Paulo/SP
Quando: De 12 de junho a 12 de julho de 2026
Sessões: Quintas e sextas, às 20h; sábados, às 16h e 20h; domingos, às 16h e 20h
Ingressos: Plateia VIP – R$ 350 (inteira) e R$ 175 (meia-entrada); Plateia – R$ 280 (inteira) e R$ 140 (meia-entrada); Balcão Nobre – R$ 200 (inteira) e R$ 100 (meia-entrada); Balcão – R$ 50 (inteira) e R$ 25 (meia-entrada)
Vendas: Uhuu e bilheteria do teatro
Bilheteria: 1º piso – Acesso A. Funcionamento de segunda a sábado, das 10h às 22h, e aos domingos e feriados, das 12h às 20h.
Duração: 2h40 (incluindo intervalo)
Classificação indicativa: 12 anos



