A partir de 26 de fevereiro de 2026, o palco do Teatro Santander, em São Paulo, se transforma no cenário de uma das maiores histórias de resiliência e poder feminino da música mundial. O aguardado “TINA – Tina Turner O Musical” chega ao Brasil como parte das comemorações pelos 10 anos do teatro, em uma curta temporada que segue até 12 de julho, reunindo uma superprodução que já encantou plateias ao redor do mundo e conquistou 12 indicações ao Tony Awards, incluindo a de Melhor Musical. As apresentações acontecem de quarta a domingo, com ingressos disponíveis a partir de 11 de novembro pelo site da Sympla e na bilheteria oficial do teatro.
Na versão brasileira, Analu Pimenta assume o papel da lendária Tina Turner. A atriz encara a personagem como um marco em sua trajetória, destacando a potência e a coragem da artista que transformou a dor em inspiração e se tornou um símbolo de força para gerações. Analu vê em Tina não apenas uma intérprete de hits imortais, mas uma mulher que redefiniu o próprio destino, e leva para o palco essa energia com entrega, emoção e reverência à Rainha do Rock.
Ao lado dela, César Mello interpreta Ike Turner, parceiro criativo e amoroso de Tina em seus primeiros anos de carreira. O ator mergulha na complexidade do personagem, reconhecendo a intensidade e o desafio de retratar uma figura real, com suas contradições e impacto na trajetória da artista. Para ele, dar vida a Ike é um exercício de humanidade e sensibilidade, que exige compreender o contexto histórico e emocional por trás da relação que marcou uma das maiores artistas do século XX.
Produzido pela IMM e Stephanie Mayorkis, em colaboração com a Stage Entertainment, Tali Pelman e o Tina Turner Estate, o musical celebra uma mulher que ousou ultrapassar barreiras de idade, gênero e raça para conquistar o mundo e se consagrar como a Rainha Global do Rock’n’Roll. Com trilha sonora vibrante, o espetáculo reúne clássicos que atravessaram décadas, como “The Best”, “What’s Love Got To Do With It”, “Private Dancer” e “River Deep – Mountain High”, conduzindo o público a uma jornada de emoção, superação e celebração da vida.
Com direção de Phyllida Lloyd e texto da vencedora do Pulitzer Prize e Olivier Award, Katori Hall, em parceria com Frank Ketelaar e Kees Prins, o espetáculo traz ainda coreografia de Anthony van Laast, cenários e figurinos de Mark Thompson, supervisão musical de Nicholas Skilbeck, iluminação de Bruno Poet, design de som de Nevin Steinberg, projeções de Jeff Sugg, orquestrações de Ethan Popp e design de cabelo e maquiagem de Campbell Young Associates.
